contenidas en él aparecen en Proust con frecuencia, como veremos en los capítulos siguientes, sobre todo en torno al criterio de progreso en el arte: El siguiente fragmento confirma lo anteriormente expuesto y las ideas perfección siempre creciente y mayor del conocimiento y de la utilidad que de él sale, y para la enseñanza de esos conocimientos a los demás, en eso consiste su gran superioridad sobre los que merecen el honor de ser llamados genios, porque para estos hay un momento en que el arte se detiene al recibir un límite por encima del cual no se puede pasar, limite quizá desde hace tiempo ya alcanzado y que no puede ser ensanchado; además una habilidad semejante no puede comunicarse, sino que ha de ser concedida por la mano de la naturaleza inmediatamente a cada cual, muriendo, pues, con él, hasta que la naturaleza, otra vez, dote de nuevo, de igual modo, a otro que no necesita más que un ejemplo para hacerque su talento, de que tiene conciencia, produzca de la misma manera (parágrafo 47). Precisamente en que aquel talento está hecho para una Kant, Schopenhauer y Proust, donde se advierte la influencia notoria de Kant sobre Schopenhauer en este respecto y luego se aprecia la afinidad de ambos filósofos con Proust. Sostiene Kant: Se completa el desarrollo de este tema con una comparación entre textos de lo, cuando la naturaleza lo ha provisto de una proporción semejante de las facultades del espíritu. Los modelos del arte bel lo son, por tanto los únicos medios de conducción para traer el arte a la posteridad... (parágrafo 47). Las ideas del artista despiertan ideas semejantes en su discípu- terminología kantiana): Escribe Schopenhauer y sigue en esto de cerca a Kant (hasta emplear una 40 necesario que sea para la vida y por fecundo que se muestre para la De todo lo dicho se desprende que el concepto, por útil y
